Schwer fällt es mir bei dieser Pladde die richtigen Worte für einen gute Intro zu wählen. Soll ich Begriffe wählen wie Groove, Sound, Mischung, Stimme oder allgemeine wie Zeit, Qualität, ...
Egal welches Thema man bei dieser Pladde einschlägt, Fat Freddy´s Drop beantwortet alle mit Bestnoten. Setzen!

Aber erstmal muss gesagt werden, wer mit Reggae, Soul und Folk nicht klarkommt braucht diesen Silberling nicht in die Hand nehmen. Außer man braucht enspannte Musik zum lang Liebemachen - lange!

Säumen wir also das Pferd von hinten auf: Die Band kommt aus Neuseeland, dort wo nur Frodo und Kiwi zuhause sind. Dub, Reggae und elektronische Klänge vom MPC sind nicht die erste Assoziationen die man mit Neuseeland verbindet. Vielleicht aber den Begriff Zeitnehmen! Denn Zeit haben die Kiwis wirklich, die durchschnitlliche Zeit eines Tracks auf dem Album ist an die 7 Minuten. D.h. es wird schwierig sein einen Eindruck über das Kurzreinhören bei iTunes oder Saturn zu bekommen. Tracks empfehlen könnte ich an dieser Stelle, doch würde dies nur den Eindruck erwecken dass die anderen Songs nicht so taugen.

Doch das Album mit dem vielsagenden Titel "Based on a true story" kann einiges: entspannte Grooves die so unquantisiert oder doch quantisiert, laid back so vor sich hin schieben, Bläser mit fetten Sounds, die sich immer an die Stimmung des Stücks anpassen und es dadurch atmosphärisch steigern, unerwartete Rhythmuswechsel und Stimmungswechsel, die von einer Stimme produziert werden, die an D'Angelo, Omar oder R&B-Stimmen anknüpft oder aber für Soundfreaks warme Rhodesklänge, Nordlead Action mit additven neumodischen Dubeffekten!

Eines könnte man an der Platte kritisieren. Alle Stücke auf "Based on a true story" sind Midtempo Nummern. Keines der Stücke sind schnelle reisserische Tracks. Dafür wird man aber auf der Roady Ep oder anderen Rmx Scheiben entlohnt! Hier kann man stärkere und manchmal schnellere Dubversionen der Fat Freddy's Drop Songs hören.

Man darf also gespannt sein, wie sich die Band live präsentieren wird, ob Live ein Drummer und Bassist die Bühne betreten werden oder ob dafür eine MPC2000xl so vor sich hin loopt...

Endlich ist dieses Wortspiel als Plattentitel raus! Aber wer ist Jack nochmal? Auch beim Durchlesen der Titelauswahl des Sampler entdecke ich keinen Jack! Der Sampler ist wie man dem Titel entnehmen kann dem Rhodes vom Jack gewidmet. Es sind wieder mal wie bei allen Brown Sugar Platten absolut geile Stücke drauf! Das bekannte Hampton Hawes- WEB, David Axelrod mit MUCHO CHUPAR, Roy Ayers- ARAGON oder Donny Hathaway mit dem entspannten Song VALDEZ IN THE COUNTRY!

Auf der Platte gibt es immer wieder AHA-Erlebnisse (nicht zu verwechseln mit der Band) so findet man z.B. bekannte Samples, geniale Sounds oder Künstler wie David Axelrod, die man eigentlich schon seit längerem auf der Uhr hatte, man aber immer wieder vergessen hatte!

Eigentlich wollte ich die kleine Plattenrezension zur Vorstellung des Labels "Brown Sugar" nutzen, aber ich denke die meistens kennen das Plattenlabel mit ihren genialen Sampler, die man blind kaufen kann und eigentlich nie enttäuscht wird, da sie ein ausführliches Booklet besitzen mit Photos der Orginalplatten und wie gesagt, Klassiker wie Hampton Hawes mit unbekannten ebenbürdigen Künstlern mixen!

Wer mal ein grottige Homepage anschauen will, der sollte mal das Label checken: www.zyx.de
aber viel besser ist die hierwww.zxy.de
ich sag nur Hi Sexy!

Greez da Jack
weiterer Anspieltipp: Nummer 15 Gabor Szabo- Ziggidy Zag

hier wird nicht für Kameras geworben!

click here

cooles Logo, coole Scheibe!
Basta cosi!

Chávez Ravine von Ry Cooder
Ja woher kennt man diesen Namen bloß... es hämmert in meinem Schädel! Nicht vorsagen!Ah genau... Ry Cooder war der Produzent und Gitarrist von Buena Vista Social Club zahlreiche Veröffentlichungen mit großen Namen, wie Rolling Stones, Eric Clapton - ich hasse Namedropping schaut euch die Liste doch selber an (http://www.ryland-cooder.com/ -Discographie)!
Die Neuveröffentlichung von Cooder ist ein Konzeptalbum, was ich, als ich die Platte das erste mal hörte, nicht wußte; mich aber sofort das Gefühl beschlich, dass hinter der Musik ein tieferer Sinn steckt! Chávez Ravine war ein alter Vorort von L.A. in den 50er, der für den Bau des Dodgers Stadium weichen mußte. Ry Cooder vertonte sein Barrio in 15 Stücken musikalisch! Ich könnte hier noch auf die Themen eingehen wie Red Scare, Migration, UFO Sichtung, etc., aber ich denke, dass diese Tatsache erstmal von euch niemanden interessiert!
Dieses Album berührte mich gleich durch den ersten Track "poor man's shangri-la", der sofort von Platz 0 in meine Top 40 geruscht ist. Der Song eröffnet das Album mit einer so coolen entspannten Stimmung, dass ich sofort von meinen alltäglichen Gedanken befreit war, mein Fenster öffnete, mich mit einem Drink auf meine Fensterbank setzte und der Platte lauschte und dabei meinen Blick über die im warmen sommerlichen Abendlicht liegenden Schanze schweifen ließ. Die Strat-Gitarre beginnt mit einem gefühlvollen offenen Akkordpattern das Lied "Poor man's shangri-la", das nach ein paar Takten von der einsetzenden Band und Ry Cooder am Mikorphone abgelößt wird. Seine leicht hauchige Stimme, mit der er locker cool phrasiert, als ob er mit seiner Gitarre auf der Veranda sitzt und dir seine Geschichte von vergangenen Erlebnissen und Freunden erzählt. Der Text spiegelt genauso diese Atmospäre aus: "Tell you 'bout a friend of mine that you don't konw. He lives way up a road that's lost in time. Don't know his name, or where he's coming from. Only thing you know, he's a real gone cat, this friend of mine." Ry Cooder erzählt in dem Lied von Freunden aus dem "barrio viejo" die keine Freunde aus den uptown Städten mit Cadillacs hatten, sondern mit ihren 'Beat-up cars' alle Freunde aus downtown herumfuhren und sich die Zeit vertrieben.
Die gesamte Platte klingt wie ein Soundtrack für einen Quentin Tarantino Film oder wie das Paul Simon Album Graceland übersetzt von Südafrika auf Südamerika! Zu dem Soundtrackcharakter tragen Stücke wie "don't call me Red", "ejercito militar" oder "it's just work for me" bei, die eine Atmosphäre besitzen, die unterschiedlicher nicht sein könnte. Von traditionellen südamerikanischen Rhythmen und Klängen wie in "ejercito militar" oder "don't call me red", dass über die Kommunistenangst handelt und das auch musikalisch sehr lautmalerisch umsetzt, bis hin zu einem dunkel-Tom Waits- klingenden "it's just work for me"...

Anspieltipps sind unbedingt No. 1, 7, 8, 10, 11

Link zu iTunes:
Chavez Ravine Album

Alder alder alder... da geht einiges!
Ich hör jezt schon den ganzen Vormittag die Snippets auf der Universalsite! Das letzte mal, als ich dieses Gefühl hatte, war, als das Beastie Boys Album "Ill Comunication" rauskam und das immerhin war... glaube ich 1994! Ich mußte mir die Prduktion der Jungs unbedingt als LP kaufen. Nichts hielt mich davon ab die Platte zu erwerben. Am ersten Veröffentlichungstag so wollte es das Schicksal war ich in Paris auf Franzosenaustausch. Und genau dieses Gefühl steigt in mir empor. Die Ausschnitte klingen jetzt schon so funky, sexy und fuckin tight alder das ich mir Pladde holen werde uih uih uih!

Die Dust Brothers sind mit im Boot! Jeder der die Produktionsbrüder nicht kennt der sollte sich mal ein wenig auf der Homepage umschauen. Für mich sind die Brüder ein Garant für funky, tricky und coole Nummern! Debra von Beck, die ganze Odelay Platte von Beck, Paul's Boutique von den Beastie Boys, das Rolling Stone Album Bridges to Babylon,etc. ...

"Guns don t kill people rappers do", so eine hitverdächtige Zeile der Newporter. Wo steckt man die (sich) jetzt hin? Eingeordnet unter hiphop, manchmal in einem Atemzug mit thestreets genannt, passen sie eigentlich zu beiden Genres. Mal überlegen, UK.
Da gabs dieses Jahr grandioserweise Ty, schon länger Roots Manuva, the nextmen oder früher London Posse und Gunshot. Das waren Zeiten, da durfte noch gesampelt werden. Angeblich gibts auch einen gewissen Craig David,aber ich habe keine Ahnung was der für Musik macht. Auf der anderen Seite garage mike skinner. Ein English lad wie er im Buche steht, ein echter vorzeige footi, pints, crisps and video games geezer.
goldie lookin chain macht daraus wenig Ersthaftes auf old school beats, das klingt dann schon manchmal wie 1984, dem Jahr in dem sie sich angeblich zusammengefunden haben. Und das alles in breitestem englischenglisch. Dazu haben sie ein paar aktuelle Ansagen drauf wie "even eminem sees a pistol whippin" und das erhöht die Straßenglaubwürdigkeit natürlich ungemein. Doppelplus.

Die Compilation ist fett! Nicht wie der übliche Dreck ;-) Gassenhauer aus den 40er. Timelife präsentiert, der Sound der eine ganze Generation prägte... hähä...

link

Jetzt aber mal wirklich was brand neues und heißes! Ab Januar wird ein neues Album von Dan "the Automator" Nakamura und dem Frontsänger von Glassjaw Darryl Palumbo rauskommen. Das Projekt läuft unter dem Namen Head Automatica und ist musikalisch zwischen Rock´n Roll und groovy Pop! Schöne Melodien, coole Grooves, geile Gitarrenlics. OK um es vorwegzunehmen auf der Seite wird nicht nur Funk besprochen! Hört mal rein

Naja brandneu ist die Pladde nicht mehr, aber dafür immer noch gut! Prince - raw & funky! Nicht wie in den 80er mit käck Synthies und so. Jetzt mit derben Synthies. Für alle Leute die Prince hassen wird die Scheibe insgesamt durchfallen, da immer noch zu viele komische Sounds benutzt werden. Doch unbedingter Höhrhöhepunkt ist
Nr.1-Musicology und Nr.11- Dear Mr. Man!!!
Nicht zu vergessen Maceo Parker und Candy Dulfer sind bei der Produktion dabei!